从dior设计师梦之展回顾往昔|龙美术馆的主要藏品
继巴黎和伦敦dior迪奥带着「克里斯汀·迪奥，梦之设计师」展览来到了上海。
由oriolecullen悉心策划，不仅呈现此前众多的杰出作品，更以全新的场景叙事，展现了品牌创立七十余年始终秉承的艺术创造力。
8位中国著名艺术家倾情打造的杰出佳作与275件高级定制礼服、renegruau和christianbÉrard所绘的独家设计手稿、珍贵的影片图像收藏共同组成了此次展览。
通过展览，可以了解到christiandior先生及其继任者们的先锋创意。
01
蒙田大道三十号
在展览的入口处，策展人选择将蒙田大道三十号的外立面完美复刻，实景还原。
熟知dior的人都知道“蒙田大道三十号”这几个字意味着什么？这是迪奥先生的首个高订系列发布的地点，也是作为迪奥梦初始的地方。将“蒙田大道三十号”的外立面复刻在展览的入口，对于dior来说，这既是现代回溯过去，也是向christiandior先生致敬的一种形式。
02
新风貌
穿过“蒙田大道三十号”，“新风貌”展区映入眼帘，以黑白色调致敬于1947年品牌首场**性时装秀上发布的“newlook”系列。采用全新设计演绎女性形象，肩线柔软、束腰，大圆摆展现女性英姿飒爽又精致柔美的体态。
二战后物资紧缺的背景下，欧洲女人们仅仅身着简单的短裙和直筒裙，为了体现女性身形的优美线条，christiandior先生重拾了女性对美的追求，他几乎用了两倍的面料去制作成衣，让服装赋予女性全新魅力。
以宽肩西装搭配伞状长裙显露腰身，彰显臀部，细节处无一不让当时的人们赞叹不已。
时至现今，这件套装依旧保存完好。
在“新风貌”展区包括中国当代艺术家严培明专门为本次展览创作的六幅新作——《迪奥先生后继者》系列肖像作品，展现历任设计总监对迪奥精神的传承与创新。
其中覆盖了1947年持续至今的历史，追忆christiandior及其后的六位创意总监对dior做出的不凡创造。
yvessaintlaurent，marcbohan，gianfrancoferré，johngalliano，rafsimons，mariagraziachiuri这些令人兴奋的名字都有一个共同点——他们都曾任职迪奥创意总监，被称作“设计师梦之队”。
而在迪奥先生每一任创意总监对于bar套装都有不同的解读。
你喜欢哪位的设计呢？
伊芙·圣·洛朗
（yvessaintlaurent）
▼
迪奥先生于1957年去世时，yvessaintlaurent成为了他的继任者，担任第二任设计师，当时20岁出头的他是世界上最年轻的女装设计师。
给品牌的第一季设计中，推出的经典“秋千裙”（trapeze）系列让迪奥在金融危机的萧条市场中脱颖而出。
▼其中最著名的就是这条"bonneconduite"连衣裙
在1958年至1960年之间，yvessaintlaurent为迪奥设计了六个系列。他的设计风格与迪奥先生绝不相同。如果说christiandior是“出世”的设计师，他则属于“入世”的设计师。
yvessaintlaurent希望突出女性本身的美，通过时装来体现自然体态，希望将时装推向大众，风格上与街头文化关联，注重年轻人的喜好。
马克·博昂
marcbohan
▼
1960年，yvessaintlaurent受召入伍，marcbohan成为了新任设计师。在这之前，他担任过两年dior伦敦支线的设计师。现在大家看到的可爱迪奥童装、迷人的男装系列和年轻的成衣线missdior都是marcbohan在任职期间开辟的。
他接任后推出的第一个时装系列名为“slimlook”，灵感来自二十年代的低腰裙和jacquelinekennedy。
这一系列的反响非常棒，当时的“玉婆”伊丽莎白·泰勒一次性定了12套，并在之后也一直是迪奥的忠实顾客，并在获得第33届奥斯卡最佳女主角时，穿着marcbohan设计的迪奥礼服领取小金人。
他还为诸多好莱坞明星，以及皇室设计过服装。瑞典王后silviasommerlath和gracekelly的大女儿摩洛哥公主caroline的婚纱都是他设计的。
marcbohan的设计始终是以优雅为主调，这一点相比之前的yvessaintlaurent先生，更接近迪奥先生偏爱的风格。
吉安科罗·费雷
gianfrancoferre
▼
gianfrancoferre来自意大利，当时lvmh集团的老板决定大胆启用来自不同国家的年轻个性设计师，所以我们才得以在1987年看到了ferre的处女秀“ascotcecilbeaton”。
最著名的是为戴安娜王妃设计的ladydior手袋。非常具有标志性的“cannage”米字藤格纹绗缝据说来自拿破仑三世的椅子，整个包充满了结构主义的建筑感。
gianfrancoferre的设计线条简约，色彩鲜艳明亮，十分吸睛。并且他为迪奥贡献的作品有着意大利的浪漫精神。
约翰·加里亚诺
johngalliano
▼
johngalliano时期的迪奥，每一场秀都能当做一场戏剧来观赏。他的设计将华丽做到了极致，每件单品都极抓眼球。
他为迪奥做的高定秀，会加入自己喜欢的模特、演员、名媛、艺术家等，并以她们为灵感进行创造。比如充满中式风格的“旗袍秀”，灵感来自于第一个华裔好莱坞影星黄柳霜。
他喜欢的超模能和他彼此成就，例如katemoss，在galliano任职期间几乎没有缺席过。
karliekloss，曾一度是迪奥秀的开场担当。她标志性的扭身台步，当时深深地印入了所有时装爱好者的脑海。
johngalliano把许多奇幻、怪诞、复古、民族风的设计融入了迪奥的女装，成为了迪奥设计史上的惊鸿一瞥。
拉夫·西蒙
rafsimons
▼
rafsimons接任时期的迪奥，可以说是由瑰丽变为为极简，但丝毫没有因为简单而低调，反而是用线条和色彩的力量，塑造出强而有力的美感。
他的第一个系列是迪奥的高定秀，当时johngalliano走得匆忙，只留了8周时间给rafsimons准备设计，但出来的作品惊艳奇绝，一时轰动整个时尚圈，当晚几乎所有人都在刷屏他的设计。
jenniferlawrence当年就是穿了rafsimons的礼服裙去奥斯卡领到了小金人。
他的设计干净、高雅，把现代主义的元素和古典优雅结合在一起，并且带起了一波又一波的流行风潮。女裙叠穿裤装、鞋袜一体、运动鞋风潮、非典型高跟、slogan装饰等等，都是当时乃至现在都在流行的。
玛丽亚·嘉茜娅·寇丽
mariagraziachiuri
▼
maria是迪奥首位女性设计师，因此也可以看到，现在的迪奥女装中，无处不在强调女性魅力和女权主义，占据外形与精神精神。
最具有代表性的是风靡一时的女权slogan，现在售卖得许多迪奥女装上依旧可以看到。一句女权slogan的t恤被明星、时尚博主们哄抢，可谓是一件难求。谁说这不是女权成就了slogandior的街头营销呢？
maria的理念是:她需要制作让女性找到自我的服装，借此表达自己、保护自己。在她的作品中，有非常多元化的元素，风格也不统一，唯一一以贯之的就是这个精神理念。无论是在展览现场还是时装秀场上都能明确地感受到这一精神。
03
迪奥花园
在“新风貌”展区旁，是“迪奥花园”的展区，巨大的花朵幕墙栩栩如生，错落的花瓣充斥整个房间，迸发着不竭的想象力。
迪奥先生曾在法国诺曼底格兰维尔度过了童年时光，清新的花园、静谧的乡村以及鲜艳的花朵成为他源源不断的灵感之源，花朵始终在历任创意总监的手中以不同的姿态绽放着。
04
迪奥小姐
“香水是所有礼服的点睛之笔。”在迪奥小姐区域，展出了迪奥多款古董香水，复古意味十足的巴卡拉水晶香水瓶，以迪奥先生的小狗bobby为原型设计的香水瓶，爱之神殿陈列等等，熠熠之下仿佛看到了时光沉淀下的光泽。
风情万千的诱人花香萦绕在艺术家梁远苇的精美画作旁，也为娜塔莉·波特曼曾身着的两件迪奥小姐高级订制礼服裙增添了一抹悠然芳馥。
中国当代艺术的引领者之一郑国谷创作了《再锈两千年》，通过真铜再现了dior的经典香水瓶，原本的玻璃瓶变身成为更加持久坚硬，经得起时光磨洗的材质，以此向品牌表达一种祝愿。
05
迪奥工坊
迪奥工坊展区，高高的白墙上挂满了棉质细布制作的样衣，搭配一旁艺术家刘建华和林天苗各自的作品《延伸的空间形式》、《步骤》，重现了迪奥工坊内梦想成形的过程。
06
凡尔赛
穿过“迪奥工坊”，眼前瀑布与鸟鸣瞬间将人拉进了恬静浪漫的凡尔赛花园。各式各样的浓郁宫廷风色彩的礼服裙。
07
走向世界的迪奥
据说迪奥先生在1947年初，就在其首个系列草图中描绘过一些轮廓精致的模特，表达了他对中国一直以来的向往与迷恋。而这种东方情结，在这次展览中“走向世界的迪奥”展区，也进行了特别的呈现。
1948年，迪奥先生曾经设计过以“中国”、“北京”、“上海”命名的造型。
也曾钟情于中国书法的灵性，在1951年亲手设计了一套丝缎鸡尾酒裙，用的是大书法家张旭草书拓本作印花。
他的继任者们也不断发挥着自己的先锋创意，和迪奥先生一样，对中国情结有着巨大热情的johngalliano的华美服装也是与中国文化有颇深的联结。
1997年的春夏高级订制系列是他进入dior第一个系列，就用中国元素引起了巨大轰动，参考了中国传统服装的披肩和旗袍，有夸张穗边和精致刺绣和传统纹饰出现在当季的t台上。
nicolekidman当年参加奥斯卡红毯惊艳全场的礼服就是来自这季，这也是第一次女演员穿旗袍参加奥斯卡，自此一战成名。
08
迪奥拉玛
在“迪奥拉玛”展区，四四方方的空间内，色彩缤纷的帽子、鞋履、手袋和小巧别致的礼服微缩模型充满视野，丰富跳跃的颜色令人眼前一亮。
09
迪奥舞会
变幻莫测的室内光源，流光溢彩，陈列其中的礼服璀璨而华丽。在这个展区会看到一众皇室名流、知名影星曾惊艳一刹的经典礼服。
“迪奥舞会”为这场回顾展增添浓墨重彩的一笔，展示了从迪奥创立之初至今打造的一系列舞会礼服，体现了高级定制时装工坊高超的技艺。
在“迪奥真我”区域，charlizetheron（查理兹·塞隆）在拍摄dior迪奥真我香水系列广告时穿过的金色礼服都可以在这里找得到，搭配艺术家高伟刚特别设计的金字塔形作品《她》，以镜面反射特征及空间解构呈现出神秘高贵的特质，与迪奥真我香水的优雅魅力相相辉映，华丽异常。
展览于2020/10/4落幕
地点：上海龙美术馆
end.
更多文章：
1.极简优雅的lemaire，背后的爱情或许更让人期待
2.#时尚在身边#揭秘！白色衣物那么多了？为什么还总是想买？
3.#时尚在身边#穿得美，可不就是要show出来，对镜自拍攻略来咯
4.穿鲜艳颜色容易显土显黑怎么办？我给你支4个招
5.时尚圣经《vogue》的百年插画大赏，所谓跨越时代的审美
▼
龙美术馆的主要藏品
位于上海的龙美术馆目前在浦东和徐汇滨江同时拥有两个大规模场馆——浦东馆和西岸馆，构成独特的“一城两馆”艺术生态，也是中国内地迄今最具规模和收藏实力的私立美术馆。
龙美术馆 浦东馆怎么样
5.18美术馆免费日过来参观，正好赶上了不少活动----一楼#味象#：龙美术馆写实油画藏品展，由贾方舟老师策展，＂味象＂取自南宋宗炳＂圣人含道映物，贤者澄怀味象＂。二楼#向大师致敬#：这一系列看到了近现代众多大师的作品，丰子恺，徐悲鸿，张大千，齐白石，陈逸飞及潘玉良等；既有清新的水粉水彩，又有恢宏的泼墨浓彩，真是大饱眼福呀！三楼#龙章凤函#：集中展出了刘益谦夫妇多年收藏的古代精品佳作；绘画方面有徐渭，文征明，唐寅字画等；更有宋**，乾隆，雍正的传世真迹；瓷器方面有乾隆年间的官窑；更惊喜的是王世襄的旧藏也在其中；赏心悦目之余，不禁感慨传统文化的博大精深(^o^)晚上还特别增加了#聆听绘画#：音乐与绘画虽分属不同载体的艺术形式，而音乐的音响与绘画的造型常互相渗透，互相影响；即＂听声类形，以耳为目，耳中见色，眼里闻声＂；龙美术馆＂聆听绘画＂将音乐欣赏与绘画结合在一起，带来视觉与听觉的双重享受
著名策划人叶茂中去世，年仅54岁，他生前是个怎样的人？
中国著名营销策划专家，叶茂中营销策划机构创始人兼董事长叶茂中，于1月13日在上海去世，年仅54岁。叶茂中在1989年，拍摄了“一杆进六球”的春兰空调广告，获得了业界认可，走上广告之路。后来，又为真功夫快餐、爱华仕箱包、361°、恒源祥、海澜之家、东鹏特饮等做过策划，也都取得了巨大的成功。
他撰写的广告语地球人都知道、恒源祥，羊羊羊、累了困了，喝东鹏特饮、一年逛两次海澜之家！海澜之家，男人的衣柜”等脍炙人口的广告语，也广为人知，有的甚至成为社会流行语。营销策划行业的一代宗师！虽未谋面，但是深受其作品和思想启发，获益匪浅，叶老师一路走好！
也许不知道叶茂中这个人，但你一定听过或者看过他的作品。“地球人都知道”“30岁的人60岁的心脏，60岁的人30岁的心脏”“恒源祥，羊羊羊”等耳熟能详的广告语都出自他的策划。由“中国品牌策划产业研究会”评估和发布的品牌策划行业权威榜单《2021年度中国十大营销策划公司总评榜》揭晓，叶茂中位居榜首。
叶茂中在上海龙美术馆举办画展，这场画展由龙美术馆创始人刘益谦担任策展人。叶茂中**苏泰州人，为中央电视台广告策略顾问、清华大学特聘教授，中国著名营销策划专家和品牌管理专家，叶茂中营销策划机构创始人兼董事长。叶茂中在北京创立了自己的广告公司，陆续服务了“圣象地板”“北极绒保暖内衣”“真功夫快餐”“柒牌男装”等多个品牌，快速提升了这些品牌的知名度和销售业绩。其中，真功夫快餐更是从东莞几家小店6年达到全国直营店540多家，成为全国中式连锁快餐第一品牌。
