《大宋东京梦华》的全文是什么-大宋东京梦华诗词

《大宋·东京梦华》演出包括六幕四场，分别为：

序·虞美人，展现一个旧王朝的衰落与宋王朝的兴起；

第一场·醉东风，展现北宋的繁荣与市井风情；重点还原东京市井车水马龙的景象，营造了灯海辉煌、既热闹又华美的场景，突出北宋市井文化的繁荣

第二场·蝶恋花，铺排出如梦似幻的场景表现了北宋东京的浪漫与活力；无数身着绿衣的少女在踏青、在舞蹈，借用汉唐舞的风格，漫天的绿色突出绿野芳菲的景象，富有大宋的质感。

第三场·齐天乐，表现了万国来朝的盛景和皇家的奢华；重点再现了北宋王朝盛世辉煌的画卷，突出君民同乐，万国来朝的辉煌场景，反映北宋鼎盛时期的国泰民安；

第四场·满江红，把演出推向了高潮，炮火的轰鸣和满江的红色昭示壮怀激烈的豪情；

尾声·水调歌头，表现了经历繁荣、浮华和战争瑞如梦年代的思索与对美好未来的期盼与祝愿。通过上百盏灯笼、孔明灯、冷烟火，形成形式美感。[3]

大宋东京梦华诗词

大宋东京梦华诗词
《大宋·东京梦华》最让人感动的依然是宋词。
“春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”
《虞美人》李煜
王国维说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”
从《浣溪沙·红日已高三丈透》里的骄奢淫逸，到《虞美人》里的故国之痛。南唐后主李煜深陷囹圄后终于开始悔恨当初。
那年她还笑春风，而今我已阶下囚！而这样深的感慨，只有皇帝变为阶下囚这样的跨度才能感受到。
小心眼的宋太宗鸠杀李煜，殊不知岁月轮回，报应不爽。后来南宋的遗民们都一致认为，宋徽宗一定是李煜转世投胎，来报这国仇家恨的。
《大宋·东京梦华》用《虞美人》作序，真真是恰当不过。大宋风云，就此开端。
“东风夜放花千树，更吹落，星如雨，宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”
《青玉案》辛弃疾
能文能武是夸人全才的，而能文能武到极致，那是专指辛弃疾的。武到带领50人到万军丛中搞“斩首行动”。而这首《青玉案》即使和北宋婉约派大家晏殊和柳永相比，也毫不逊色。
在《大宋·东京梦华》里，上千盏花灯把辛弃疾笔下的上元灯会盛景重现人间。水中宝马香车，岸边灯海如星。大家闺秀、平民百姓，乃至宫门少女，都在《大宋·东京梦华》一起现身。
《蝶恋花》苏轼
“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。”
李煜那种阶下囚要是敢写诗，赵光义分分钟就能让他“湿”了。而把词从小妾地位扶正的人，就是苏轼。在苏大官人手下，词才第一次“出得厅堂，下得厨房”。
每一个失恋的人都知道“天涯何处无芳草”，但很多人都不知道这是苏轼写的。这首《蝶恋花》从郊游少年的视角，由近渐远地展开，极富层次感和色彩感。
《雨霖铃》柳永
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”
这首词是高中课本上的必背课文，不用多介绍。需要着重介绍的是《大宋·东京梦华》的编排，把北宋的爱情故事乾坤大挪移到现代，真真是感人肺腑。
“并刀如水，吴盐胜雪，纤手破新橙。锦幄初温，兽烟不断，相对坐调笙。低声问向谁行宿，城上已三更。马滑霜浓，不如休去，直是少人行。”
《少年游》周邦彦
传说这首词是周邦彦在李师师和宋徽宗床下听床所作。而“马滑霜浓，不如休去，直是少人行”，就是宋徽宗本人临走时说的。
如此看来，周邦彦绝对是中国花样作死的祖师爷。
“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！”
《破阵子》辛弃疾
这首词写得热血沸腾，可惜都是喝多了想象的。辛弃疾一辈子文韬武略，可惜“冯唐易老”，等到皇上想起来这位爷时，他已经68岁了。再还没上任，就死了。
《满江红》岳飞
“怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。抬望眼、仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切。
靖康耻，犹未雪。臣子恨，何时灭。驾长车踏破，贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头、收拾旧山河，朝天阙。”
历史上，八十万禁军和百万居民保卫的开封，被十万金军围攻，然后一鼓而下。徽钦二帝被送到黑龙江坐井观天。反正大宋百姓最清楚，啥叫“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”。
《水调歌头》苏轼
“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”
因为王菲版《水调歌头》的缘故，第一次听《大宋·东京梦华》的《水调歌头》的童声版还有些不适应。不过多听几句后，就渐渐耳顺。

大宋东京梦华御座什么意思

指亦作“御座”。侍坐。
北方地区方言，"御"读平声，可以与"不"连用，组成"不御座"，意指不舒服，不得劲，不高兴，心里不痛快等意。
《东京梦华录》是宋代孟元老的笔记体散记文，创作于宋钦宗靖康二年（1127年），是一本追述北宋都城东京开封府城市风俗人情的著作。所记大多是宋徽宗崇宁到宣和（1102-1125）年间北宋都城东京开封的情况，描绘了这一历史时期居住在东京的上至王公贵族、下及庶民百姓的日常生活情景，是研究北宋都市社会生活、经济文化的一部极其重要的历史文献古籍。

开封市的《清明上河园之大宋东京梦华》的演出内容是什么？

《大宋·东京梦华》是由实景演出策划人梅帅元创意，知名实景演出导演张仁胜执导，中国最大的宋文化主题公园——开封清明上河园出品的大型实景水上演出。《大宋·东京梦华》首次投资1.35亿元人民币，演出时长70分钟，由700多名演员参与演出，是中国实景演出的又一力作。这项演出是一卷关于北宋王朝鼎盛时期的印象画卷，是《清明上河图》和《东京梦华录》的历史再现。

《大宋·东京梦华》运用《虞美人》《醉东风》《蝶恋花》《满江红》等八首耳熟能详的经典宋词及其意境，勾勒出北宋都城东京的历史画面。整场演出共分为六幕四场，分别为《序·虞美人》、《醉东风》、《蝶恋花》、《齐天乐》、《满江红》、《尾声·水调歌头》，豪华的场景，经典的宋词，高科技的舞美，带给广大游客的是强烈的视听震撼，生动、真实地再现了北宋京都汴梁的盛世繁荣。